การวิจัยแสดงให้เห็นว่าศิลปินจำนวนมากเกินไปไม่สามารถหาเลี้ยงชีพจากงานศิลปะของพวกเขาได้ พวกเขาใช้เวลาในสำนักงานเป็นเลขานุการ ในบริษัทก่อสร้างในฐานะผู้ใช้แรงงาน และพาสุนัขเดินหาเพื่อนบ้าน บางครั้งพวกเขาปีนบันไดขององค์กรเพื่อเป็นผู้จัดการและหุ้นส่วน และเมื่อมีเงินเพียงพอ พวกเขาก็ออกไปเกษียณอายุก่อนกำหนดและในที่สุดก็บรรลุความฝันในการเป็นศิลปินเต็มเวลาในที่สุด นั่นคือถ้าพวกเขาโชคดีพอที่จะมีเวลาเหลือให้สนุก!

สิ่งที่สำคัญกว่านั้นคือศิลปะทำหน้าที่เป็นแหล่งแรงบันดาลใจให้กับผู้อื่น ศิลปินมีความรับผิดชอบต่อแรงบันดาลใจในสังคมของเรา เป็นส่วนหนึ่งของวัฏจักรธรรมชาติของชีวิต: ศิลปะเป็นเชื้อเพลิงสำหรับนวัตกรรมและเพื่อการพัฒนาของมนุษยชาติ ทุกวันที่ไม่ได้ใช้เวลาในสตูดิโอ แต่ในที่อื่นหมายถึงแรงบันดาลใจน้อยลงและการเติบโตน้อยลง นอกจากนี้ ความปรารถนาสูงสุดของศิลปินทุกคนคือการสร้างงานศิลปะ ไม่ไปที่สำนักงานหรืองานอื่นใดที่ไม่เกี่ยวข้องกับศิลปะโฆษณา

ต้นแบบของศิลปินที่หิวโหยยังมีชีวิตอยู่ แม้ว่าโลกจะต้องการงานศิลปะมากกว่าที่เคยเป็นมา: สำหรับอินเทอร์เฟซเว็บและด้วยการปรับเปลี่ยนในแบบของคุณแทบทุกอย่าง ผู้คนต่างเรียกร้องสิ่งที่ดูดี ด้วยเหตุนี้ ตอนนี้จึงมีโอกาสมากมายที่จะสร้างรายได้ด้วยงานศิลปะ นอกเหนือจากการขายในแกลเลอรี่หรือที่งานแสดงศิลปะ

ศิลปินสามารถข้ามเวลาที่ใช้ไปกับการทำงานอย่างหนักในสภาพแวดล้อมขององค์กร หารายได้ และเก็บไว้เพื่อการเกษียณอายุก่อนกำหนด แต่คุณสามารถเป็นศิลปินเต็มเวลาได้เร็วกว่า—ภายในหนึ่งหรือสองปี นี่คือ 7 ขั้นตอนในการเป็นศิลปินเต็มเวลาโฆษณา

1. ตัดสินใจว่าคุณต้องการทำอะไรในฐานะศิลปิน

เลือกสื่อ หัวข้อ หรือธีม แล้วค้นหาเสียงของคุณ ศิลปินบางคนใช้เวลาทั้งชีวิตเพื่อรอคอย แต่คุณสามารถเริ่มต้นจากจุดที่คุณอยู่ตอนนี้ได้ ความคิดของคุณจะเปลี่ยนไปตามปี เตรียมพร้อมสำหรับสิ่งนี้ กำหนดคุณค่าของคุณ สิ่งที่คุณยึดมั่น—อาจเป็นองค์ประกอบที่ถาวรที่สุดของบุคลิกภาพและงานศิลปะของคุณ สร้างทุกสิ่งรอบตัวและคุณจะถูกกำหนดไว้เป็นเวลานาน

2. กำหนดกลุ่มเป้าหมายและผู้อุปถัมภ์ในอนาคตของคุณ

ใครคือคนที่แบ่งปันค่านิยมและความหลงใหลในตัวคุณ? ศิลปินทางทะเลควรดูที่เจ้าของเรือหรือเจ้าของเรือและชาวชายฝั่ง ศิลปินสัตว์ป่าควรนึกถึงคนที่มีสัตว์ป่าอยู่ในใจ ไม่ว่าจะเป็นแฟนพันธุ์แท้กรีนพีซ คนรักซาฟารี นักล่า เจ้าของที่ดินป่าขนาดใหญ่ ถ้าคุณรักเด็ก ให้มองที่พ่อแม่ของพวกเขา ถ้าคุณรักภูมิทัศน์ คิดถึงเจ้าของทรัพย์สินและเกษตรกร ไม่มีความลับ—มีเพียง 2% ถึง 5% ของสังคมที่ซื้องานวิจิตรศิลป์ นั่นคือส่วนที่มีเงินเพียงพอและมีค่านิยมศิลปะ ที่ไม่ใช่แค่ทัศนศิลป์—ดนตรี การเต้นรำ และศิลปะการแสดงทำงานในลักษณะเดียวกันโฆษณา

3. สร้างพอร์ตโฟลิโอของคุณ

สร้างพอร์ตโฟลิโอของคุณโดยคำนึงถึงหัวข้อและผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าของคุณ หากหัวข้อของคุณเกี่ยวข้องกับความสนใจเป็นพิเศษ ให้ติดต่อผู้มีโอกาสเป็นลูกค้าของคุณและขอการสนับสนุนที่ไม่เป็นตัวเงินในการสร้างพอร์ตโฟลิโอ สามารถเข้าถึงทรัพย์สินหรือความช่วยเหลือผ่านการเป็นแบบอย่าง ในหลายกรณี อาจส่งผลให้คุณมียอดขายครั้งแรก นี่เป็นจุดเริ่มต้นของการสร้างเครือข่ายของคุณ คุณสามารถเลือกและจัดการเครือข่ายของคุณได้ในระดับหนึ่ง ผู้คนดึงดูดคนที่มีใจเดียวกัน การกำหนดประเภทของคนที่คุณต้องการในเครือข่ายของคุณจะช่วยให้คุณพบพวกเขา อาจฟังดูเป็นเรื่องมหัศจรรย์ แต่นั่นเป็นเพียงวิธีธรรมชาติสำหรับคุณในการเลือกคนที่จะพูดคุยเกี่ยวกับงานศิลปะของคุณ

4. ได้รับการยอมรับ

นี่อาจเป็นการแสดง การแข่งขัน หรือรูปแบบอื่นๆ ของการยกย่อง โปรดแจ้งสื่อมวลชน ผู้อุปถัมภ์ที่มีอยู่ และผู้ชื่นชมคนอื่น ๆ เกี่ยวกับเรื่องนี้ คนส่วนใหญ่ชอบที่จะมีงานศิลปะโดยศิลปินที่เป็นที่รู้จัก แม้ว่าพวกเขาจะซื้อมันก่อนที่จะได้รับการยอมรับ แต่ก็จะทำให้พวกเขาพอใจ ยิ่งไปกว่านั้น พวกเขาสามารถให้เครดิตในการค้นหาคุณและพรสวรรค์ของคุณก่อนคนอื่น ให้ขนมชิ้นเล็กชิ้นนี้แก่พวกเขา!โฆษณา

5. ปรับแต่งแบรนด์ของคุณอย่างละเอียด

ตั้งแต่วินาทีที่คุณตัดสินใจเป็นศิลปินและเริ่มทำตามขั้นตอนที่ 1 ถึง 4 แสดงว่าคุณได้สร้างแบรนด์ของคุณแล้ว มีรากฐานมาจากค่านิยม ความเชื่อ และมุมมองของคุณ มันเปล่งประกายในงานศิลปะของคุณ ตัวคุณเอง และทุกสิ่งรอบตัวคุณ ใช้ข้อความหลัก (เช่นในขั้นตอนที่ 1) และพยายามรวมไว้ในทุกขั้นตอนที่คุณทำ หน้าเว็บของคุณ ความคิดเห็นของคุณ นามบัตรของคุณ—แม้กระทั่งการแต่งตัว—อาจเป็นส่วนหนึ่งของแบรนด์ของคุณ คุณคือแบรนด์! ระวังวิธีการทำ แต่จงเป็นตัวของตัวเองและอย่าติดกับดักแบรนด์ของคุณเอง

6. แก้ไขกลยุทธ์การกำหนดราคาของคุณ

ไม่ใช่เรื่องแปลกที่ศิลปินที่เป็นที่รู้จักจะขายผลงานของพวกเขาในราคาที่สูงกว่า ดังนั้น ตามกฎทั่วไป ราคาที่สูงขึ้นแสดงว่าศิลปินเป็นที่รู้จัก อย่าลืมสะท้อนระดับการรับรู้ของคุณในราคาของคุณ การกำหนดราคาเป็นสิ่งที่ละเอียดอ่อนมาก คุณต้องหาจุดที่เหมาะสม การกำหนดราคาต่ำจะทำให้ยอดขายลดลงและความสนใจในงานศิลปะของคุณน้อยลง ผู้คนต่างชื่นชอบศิลปินหน้าใหม่ แต่คุณต้องบอกพวกเขาถึงสิ่งที่คุณกำลังเกิดขึ้น ไม่ใช่แค่การเริ่มต้น หนึ่งในข้อความที่ซ่อนอยู่คือราคาของคุณ ในทางกลับกัน ระวังการเกินราคา หากราคาสูงเกินไป ผู้คนจะเริ่มตรวจสอบอย่างลึกซึ้งและในไม่ช้าจะพบว่าราคาสูงเกินสมควร ไม่ว่าในกรณีใด คุณควรคำนวณต้นทุนวัสดุและกำหนดราคาที่ครอบคลุมต้นทุนวัสดุของคุณเป็นอย่างน้อยโฆษณา

7. คิดถึงช่องทางการขายและข้อมูล

ผู้คนสามารถค้นพบงานศิลปะของคุณได้อย่างไร? คุณมีพอร์ตโฟลิโอออนไลน์หรือไม่? คุณมีหน้าเว็บหรือไม่? งานศิลปะของคุณจัดแสดงอยู่ที่ใดที่หนึ่งหรือไม่? สถานที่นั้นคืออะไร? เป็นแกลเลอรี่หรือร้านกาแฟในถนนที่ไม่น่าเชื่อถือหรือไม่? ระมัดระวังในการเลือกช่องและสถานที่สำหรับงานศิลปะของคุณ NS บริบท ยังส่งข้อความที่ซ่อนอยู่ คุณจะไม่พบผลงานของศิลปินชั้นนำในร้านกาแฟมุมเล็กๆ เว้นแต่ว่ามันจะอยู่ใต้สตูดิโอของพวกเขาหรือเป็นของเขาหรือเธอเป็นของเขา!

หลังจากขั้นตอนที่ 7 มองไปรอบๆ คุณอาจจะเป็นศิลปินที่มีแฟน เครือข่าย และยอดขายอยู่แล้ว ตั้งเป้าหมายว่าคุณจะลาออกจากงานประจำเมื่อใด เป็นจำนวนเงินที่ได้รับต่อเดือนหรือไม่? หรือจำนวนชิ้นงานศิลปะที่ขาย? หรือจำนวนผู้เข้าชมบล็อก? ทบทวนกลยุทธ์ การขาย ช่องทาง กลุ่มเป้าหมาย การสร้างแบรนด์ และงานของคุณจนกว่าจะบรรลุเป้าหมาย